Sau cái gật đầu đầy tin tưởng của nữ giám đốc, Minh Quốc sở hữu vai diễn đầu tiên tại sân khấu này.
Thế hệ kế thừa
NSND Mỹ Uyên kể, trong gần chục năm trẻ hóa đội ngũ cho Sân khấu 5B, bà thường xuyên nghe câu hỏi “Em làm được hả chị?” từ những gương mặt mới. Và lời đáp bao giờ cũng là “Tại sao không?”, vì bà biết họ bỡ ngỡ và rất cần lời động viên, cơ hội để chứng minh năng lực. Những ý tưởng đôi lúc ngô nghê, những kịch bản nhiều chỗ chưa phù hợp hay phần hóa thân, diễn xuất còn “yếu nghề” của người trẻ vào buổi ban đầu chẳng bao giờ bị từ chối hay chê bai. Thay vào đó là nhiều ngày trao đổi, góp ý của người đi trước nhằm giúp mọi việc suôn sẻ hơn. Đến thời điểm hiện tại, sân khấu đã có được đội ngũ kế thừa đúng như mong ước của người đứng đầu với hơn 80% là người trẻ. Hôm ngồi dưới hàng ghế sân khấu thưởng thức trọn vẹn vở kịch thiếu nhi do 100% nhân sự trẻ phụ trách, NSND Mỹ Uyên mỉm cười, vững tin vào con đường phía trước.
Về Sân khấu 5B gần hai năm, đến thời điểm hiện tại, diễn viên - ảo thuật gia 9X Huỳnh Nhu đã thể hiện tốt năng lực ở cả vai trò diễn viên lẫn đạo diễn. Ban đầu, Huỳnh Nhu chỉ đến xem kịch vì có người quen diễn trong sân khấu và ở lại giao lưu. Nghe nhân viên khoe Huỳnh Nhu làm ảo thuật rất khéo, “bà bầu” Mỹ Uyên liền mời chàng diễn viên trẻ cùng tham gia suất diễn tiếp theo ở vai trò giao lưu ảo thuật trong giờ giải lao. Chàng diễn viên trẻ nhận lời thử sức. Trên sân khấu, Huỳnh Nhu chẳng những thể hiện sự khéo léo, vui nhộn trong các màn ảo thuật, tung hứng mà còn chứng minh được sự duyên dáng của người học nghệ thuật. Chẳng đợi chờ thêm, tối hôm đó, Giám đốc Sân khấu 5B liền nhấc điện thoại, mời anh tham gia đội ngũ của mình trong vở diễn mới.
Huỳnh Nhu nói, vì không muốn phụ lòng người đã cho mình cơ hội, anh dành rất nhiều thời gian để làm quen, học hỏi, tập luyện, hóa thân vào nhân vật. Anh dò từng bước chân trên sân khấu, tập đi đứng sao cho đẹp, thoại sao cho hay và tạo ấn tượng tốt với khán giả. Mọi thứ phải thật chỉn chu. Sau mỗi suất diễn, anh luôn nhờ các anh chị trong sân khấu góp ý, chỉnh sửa. Hoàn thành tốt vai Tắc kè trong vở “Trạm cứu hộ động vật”, Huỳnh Nhu nhận thử thách khó hơn từ người dìu dắt. Anh được giao làm đạo diễn vở “Cây bút thần” - kịch tạp kỹ thiếu nhi Tết năm 2025. “Trước đó, tôi có đi diễn vài nơi, cũng làm một số tiểu phẩm nhưng chưa bao giờ tổ chức xây dựng một vở kịch dài cho sân khấu chuyên nghiệp nên ban đầu cũng hơi lo. Thế nhưng, thay vì tạo áp lực, giám đốc sân khấu dành thời gian lắng nghe ý tưởng, góp ý từng chút và giúp tôi hoàn thành mạch kịch bản, bổ sung vài chất liệu quan trọng. Tôi mang đến góc nhìn của người trẻ, sự đổi mới, sáng tạo còn các anh chị hỗ trợ về mặt chuyên môn, truyền đạt kinh nghiệm nên mọi thứ nhanh chóng vào guồng. Khi được tin tưởng trao cơ hội, người trẻ như tôi không dám chủ quan mà chọn cách vừa làm vừa học, hoàn thiện bản thân mỗi ngày”, Huỳnh Nhu chia sẻ.
Chẳng ngại nhún nhường
Đứng đầu một sân khấu, lại là người lâu năm trong nghề nhưng chưa bao giờ “bà bầu” Mỹ Uyên e ngại việc chủ động tìm kiếm và ngỏ lời mời người trẻ về cộng tác. Ngay cả khi đó là sinh viên hay gương mặt mới, chưa ai biết đến. Tiêu chí quan trọng nhất trong việc chọn thế hệ kế thừa của Giám đốc Sân khấu 5B chính là tính sáng tạo và lòng yêu nghề. Bà thích sự năng động, luôn làm mới chính mình của người trẻ nên chọn đồng hành dù con đường ấy lắm gian nan. Khổ nhất là việc sắp xếp lịch tập, lịch diễn vì đa phần ai cũng bận. Thế nhưng, bà chọn ưu tiên người trẻ, sẵn sàng bố trí đội ngũ bổ sung nếu diễn viên cần giúp, miễn sao họ vừa có đất diễn tại sân khấu, vừa tham gia hoạt động bên ngoài để ổn định thu nhập, tạo dựng hình ảnh. Và khi chọn trao quyền cho người mới, bà chấp nhận cả việc thử sai, làm lại, ảnh hưởng không nhỏ đến doanh thu.
Bên cạnh diễn viên, đạo diễn hay biên kịch, các vị trí sau cánh gà, đội ngũ hỗ trợ sân khấu, “bà bầu” Mỹ Uyên cũng chọn trao cơ hội cho người trẻ. Phụ việc thường xuyên cho sân khấu là các sinh viên đang theo học tại các trường nghệ thuật. Bà đưa bạn trẻ về, cầm tay chỉ việc, nói cho biết khi nào cần chú ý điểm gì để cùng nhau hoàn thiện một suất diễn chất lượng.
Nhiều người thắc mắc sao không chọn nhân sự giỏi việc cho đỡ nhọc nhằn, NSND Mỹ Uyên chỉ cười, đáp: “Ngày xưa mình cũng như các bạn, tìm mọi cơ hội để học nghề thì tại sao bây giờ không tạo điều kiện, nâng đỡ, xây những bậc thang đầu tiên cho người trẻ? Chỉ cần các bạn có tố chất và nhiệt huyết với nghề, yêu ánh đèn sân khấu, thế hệ đi trước sẽ dìu dắt, trao niềm tin. Tôi chấp nhận người đến, người đi, miễn sao các bạn vẫn chọn gắn bó với nghề thì đã là món quà lớn”.
Không chỉ các sân khấu kịch, rạp xiếc, nhà hát mà ngay với loại hình nghệ thuật truyền thống như Hát bội cũng chọn chăm chút, đầu tư thật nhiều cho nhân lực trẻ. Hơn 30 tuổi, Đỗ Hoàng Tuấn có 16 năm gắn bó với Nhà hát Nghệ thuật Hát bội Thành phố Hồ Chí Minh. Từ ngày nhỏ, Tuấn đã thích Hát bội. Nhiều lần đi xem cúng đình, thấy người ta biểu diễn đặc biệt quá, Tuấn chăm chú dõi theo, dần thành sở thích. Tuấn đâu biết đam mê ngày bé dần được nuôi dưỡng thành ước mơ để mười mấy năm sau, anh tự tin đứng trên sân khấu, hóa thân vào các vai diễn ấn tượng. Năm 18 tuổi, tốt nghiệp THPT, Tuấn đi khắp thành phố tìm nơi học Hát bội bài bản mà “mờ mắt” chẳng thấy khóa đào tạo nào. “Tôi liên hệ nhà hát và biết được thông tin về khóa truyền nghề miễn phí nên đăng ký học luôn. Sau 6 tháng miệt mài, nhờ sự tận tâm của các thầy cô, tôi nắm những kiến thức cơ bản của bộ môn nghệ thuật này. Tôi may mắn được làm nghề từ ngày ấy đến bây giờ, ngay tại nơi mình theo học. Từ học việc, nhận vai nhỏ nhất có thể, giờ đây, tôi đã sở hữu nhiều vai chính, thể hiện tốt kiến thức chuyên môn được thầy cô trao truyền”, Tuấn vui vẻ cho hay.
Hiện nay, Nhà hát Nghệ thuật Hát bội Thành phố Hồ Chí Minh có hơn 80% là nhân sự trẻ. Kết quả khả quan này đến từ hành trình dài chuẩn bị của nhiều năm trước, khi nhà hát tập trung vào các khóa truyền nghề miễn phí hay tuyển diễn viên trẻ từ các nơi về để đào tạo chuyên sâu. Hoàn thành các chương trình đào tạo chuyên môn, ngay trong quá trình làm nghề, nhân sự trẻ luôn nằm trong diện “ưu tiên đi học” của nhà hát. Cùng với đó là chính sách hỗ trợ để giữ chân người trẻ gắn bó lâu dài với loại hình nghệ thuật truyền thống này. “Làm việc với diễn viên trẻ, chúng tôi cảm nhận rõ sự năng động, sáng tạo, chịu khó học hỏi từ họ. Mỗi khi được phân vai dù lớn hay nhỏ, bạn nào cũng hồ hởi, cố gắng tìm mọi cách hoàn thành vai diễn tốt nhất. Lịch diễn hiện nay khá dày, việc có đội ngũ trẻ yêu nghề là lợi thế rất lớn. Ngày trước, giai đoạn khó khăn, nhà hát cũng mất nhiều nhân sự trẻ nhưng giai đoạn sau này mọi thứ đã ổn định. Chế độ chính sách ngày càng cải thiện, nhà hát cũng có nhiều suất diễn, hoạt động bổ sung, giúp các bạn trẻ an tâm cống hiến”, ông Nguyễn Thanh Bình, Trưởng phòng Tổ chức biểu diễn, Nhà hát Nghệ thuật Hát bội Thành phố Hồ Chí Minh cho hay.
