Vẽ tranh, nghe những điều vô hình

Triển lãm trưng bày hơn 60 tác phẩm do em sáng tác trong hai năm gần đây, đánh dấu hành trình chuyển mình từ một “mầm non” hội họa sang nghệ sĩ trẻ từng bước làm chủ thế giới nghệ thuật của chính mình.

Phóng viên (PV): Quang có thể bật mí điều gì đặc biệt nhất ở lần này so với triển lãm đầu tiên?

Hoàng Nhật Quang: Qua triển lãm lần thứ nhất, em đã rút ra những bài học từ sự góp ý, động viên của nhiều họa sĩ đi trước. Từ đó em muốn có sự thay đổi để tạo cảm giác mới lạ về bố cục tranh. Em vẽ trên những tấm toan được ghép bằng nhiều hình thù khác nhau, dựa trên ý tưởng trò chơi lego để tạo cảm giác cho người xem tính mới mẻ và câu chuyện trong mỗi bức tranh sẽ còn phần tiếp theo, chưa hoàn toàn kết thúc như những bức khổ tranh truyền thống hình chữ nhật, tròn vuông. Những yếu tố đó sẽ được người xem tưởng tượng thêm hoặc cũng có thể một ngày nào đó em sẽ thể hiện tiếp ở một không gian khác.

PV: Có bức tranh nào Hoàng Nhật Quang đặc biệt tâm đắc nhất trong triển lãm lần này không?

Hoàng Nhật Quang: Tất cả tranh tham gia triển lãm lần này đều là những tác phẩm em đã dành nhiều thời gian và công sức để thực hiện, trong đó có rất nhiều tác phẩm khổ lớn nên em cảm thấy tất cả rất quý giá đối với bản thân mình. Như bức “Trứng rồng mới nở”, em tuổi rồng nên em rất thích vẽ rồng. Em đã tưởng tượng ra con rồng “baby” mới nở ra được những thiên thần nhí nhảnh vui tươi đón trào một mầm sống mới hứa hẹn bắt đầu cho những sự thay đổi mới trong tương lai. Hay bức “Những đứa con của rừng”, nhân vật không là một con người nào cụ thể mà là biểu trưng mong muốn con người tôn trọng những giá trị của rừng mang lại cho cuộc sống từ đó mong muốn mọi người biết bảo vệ, xây dựng mối quan hệ mật thiết với rừng vì rừng chính là nguồn sống của chúng ta…

PV: Hầu hết các tác phẩm của em đều có kích thước rất lớn, có những bức 160 x 200cm, 150 x 240cm, 180 x 360cm… vì sao em lựa chọn như vậy?

Hoàng Nhật Quang: Khi vẽ tranh khổ lớn em cảm thấy có thể thể hiện ra được tất cả những suy nghĩ của mình vào bức tranh đó. Tranh lớn cũng giúp em có thể dùng cọ vẽ một cách tung tẩy, khoáng đạt hơn bức tranh có kích thước nhỏ.

PV: Rất nhiều tranh của Hoàng Nhật Quang mang hình ảnh cây, cỏ, sông, suối, bầu trời… Vì đâu em yêu thích đề tài thiên nhiên đến thế?

Hoàng Nhật Quang: Có lẽ em được sinh ra và lớn lên ở miền núi. Từ nhỏ em được bố mẹ đưa về quê chơi, được khám phá ở những nơi thôn dã, những bản làng ở vùng cao. Những chuyến đi đó em được hòa mình vào thiên nhiên, cây cỏ và cũng thấy rằng thiên nhiên là người mẹ đang cưu mang con người chúng ta. Đề tài thiên nhiên rất thú vị, giúp em có thể được bày tỏ sự biết ơn sâu sắc với những gì thiên nhiên mang lại và từ đó truyền đạt tới mọi người chung quanh cần phải dành tình yêu nhiều hơn với thiên nhiên và có ý thức bảo vệ môi trường.

PV: Trong mắt em, thiên nhiên còn chứa đựng những gì mà con người có thể đã quên?

Hoàng Nhật Quang: Em nghĩ, thiên nhiên có những sự khác biệt như là từng cây cỏ hoa lá đều có những linh hồn tính cách và tiếng nói riêng, chúng sẽ có cảm xúc khi tình yêu của chúng ta dành cho thiên nhiên đủ lớn, đó là những điều nhỏ bé mà con người hay quên.

Đôi khi, em vẽ tranh để lắng nghe những điều vô hình, nên em muốn chia sẻ rằng: Tất cả mọi sinh vật trên thế giới này đều có linh hồn, ngay trong những thực thể sống, mỗi bộ phận đều có tiếng nói riêng của nó. Hãy kết nối và tôn trọng mọi hình thức tồn tại. Mỗi người nên lắng nghe và cảm nhận tiếng nói riêng của từng thực thể, từ đó thêm đồng cảm, trân trọng với thế giới tự nhiên, vạn vật cũng như con người chung quanh.

PV: Cảm ơn Hoàng Nhật Quang!